​从家庭煮夫到电影大师：第55届金马奖主席李安的导演之路

从家庭煮夫到电影大师：第55届金马奖主席李安的导演之路

李安是少有的能够同时征服东西方的电影导演，他既能拍“华语经典”，又能拍“英语杰作”。

他最擅长表现的呢，是人在不同文化背景下的挣扎，这也正是他亲身经历过的。

李安1954年出生在台湾屏东县。

高中时李安迷上了电影，想做导演，但父亲希望他成为学者或老师。

李安却违背父命，跑去美国学习戏剧，还结识了太太林惠嘉。

30岁那年，李安在纽约大学的毕业作品《分界线》拿了两个奖，他便留在了美国。

他先后谈了几十家电影公司，自己写、请人写、帮人改…几十个剧本下来，既没有报酬，也没有一部投拍。

6年过去了，李安锐气磨尽，不敢再谈理想。

于是到了36岁时，他的主业还是“家庭煮夫”，妻子是家里唯一的经济来源，那时一家人吃顿肯德基就是最大的奢侈。

父亲对他非常失望，他也很少跟家里人联系。

为了养家，李安偷偷学起了计算机，妻子发现后很生气：“学电脑的人那么多，不缺你一个李安。”

李安很羞愧，但是更感激，妻子十年一日的支持让他始终没有放弃。

终于，李安的剧本《推手》《喜宴》在台湾新闻局的剧本比赛中拿到一等奖和二等奖。李安也因此拿到投资，在37岁时拍出了处女作——《推手》，提名金马奖最佳影片，李安第一个感谢的就是“伟大的太太”。

由《推手》起头，李安走上了“华语经典”的创作之路。

紧接着推出的《喜宴》和《饮食男女》，构成了他的“家庭三部曲”，后两部都拿到了奥斯卡最佳外语片的提名，《喜宴》还拿了柏林金熊奖。

2000年，李安拍得最艰难的《卧虎藏龙》上映。这部电影在中国票房不佳，在美国却大卖了1.3亿美元。

《卧虎藏龙》不但叫座，更是叫好，它让李安拿到奥斯卡最佳导演和最佳影片的提名，更是成为华语电影史上唯一的奥斯卡最佳外语片得主。

也是直到《卧虎藏龙》，李安的父亲才总算认可了儿子的职业。

2007年，李安拍出了投入最深、离他的恐惧和禁忌最近的《色，戒》，拿到了威尼斯电影节金狮奖的桂冠。

领奖时李安坦言：“我真的不知道为什么要拍这部电影，我到现在都不敢看它，我好像被一种积压了几辈子的冲动绑架了一样。”

《色，戒》，也成了他迄今最后一部华语片。

除了华语片，李安拍得更多的，是英语片。这条“英语杰作”之路呢，是从1995年的《理智与情感》开始的。

《理智与情感》使李安再次拿到金熊奖，成为柏林电影节史上唯一两次夺得该奖的导演。

接下来的《冰风暴》让他第一次提名戛纳金棕榈，拿到最佳剧本奖；《与魔鬼共骑》虽然冷门，却是一部难得的美国史诗。

2003年，李安转型拍了商业片《绿巨人》，可他拧巴的路数不被看惯了超级英雄打架的观众所接受。

既然商业片不太行，李安就回归老本行，拍了文艺片《断背山》。

《断背山》获得了全球范围内的成功，既叫好又叫座，李安还拿到了威尼斯金狮奖和奥斯卡最佳导演奖，成为华语电影界的第一人。

一部《制造伍德斯托克音乐节》稍作休整后，李安带着《少年派的奇幻漂流》王者归来，这部投资1.2亿美元的电影全球票房超过6亿，李安还第二次拿到了奥斯卡最佳导演奖。

《少年派》既有绝美的视觉效果，又有丰富的解读空间，李安真正展露出了他的大师风范。

功成名就之后，李安开始向电影的形式发起挑战，运用120帧技术拍摄了《比利•林恩的中场战事》。

明年的新片《双子煞星》，他不仅延用了120帧的速率，还会加入最新的VR技术。64岁的李安，还在一点一点摸索着电影的未来。

李安就是这样一个从未停止尝试、创新的导演，越没有把握的事，他越要去做。

拍电影28年，他却未曾丢失自己的赤子之心。每拍一部电影，他就要完成一次蜕变。

温润的外表下，他是一个心有猛虎的男人，不过，他只在拍电影时才会打开那头猛虎的笼子。