​新西兰毛利战舞代表着什么意义?为何能用来祭奠死者,还能追求婚姻?

新西兰毛利战舞代表着什么意义?为何能用来祭奠死者,还能追求婚姻?

说起毛利战舞，相信很多小伙伴们都会有一个同样的感受了，那就是震撼。毛利战舞是新西兰原住民毛利人的民族舞蹈，适用于很多种场合。在2017年男篮世界杯中，新西兰篮球队开场就来了一段毛利战舞，把美国球员都给看懵了。尽管最后新西兰还是输掉了比赛，但是毛利战舞却是意外的走红了。那么"毛利战舞“究竟蕴含了什么意思?它又隐藏了哪些民族文化呢?接下来我们就一起来了解一下吧。

我们最熟知的毛利战舞，被毛利人称为"haka"，是一类传统的民族舞蹈。

表演人员在舞蹈时需要剧烈且有节奏的抖动，包括大幅度摇摆、拍打胸部、大腿以及挥舞双手等。

在某些情况下，这支舞蹈还要伴随着凶猛的面部表情(瞪眼、吐舌头)以及大声的嘶吼。

通常，“haka”会在部落战备的时候出现，但它也可以由部落的男性和女性共同表演，而且不同的战舞在毛利人文化中还发挥着不一样的社会功能。

以“haka”为代表的毛利战舞，起源于毛利人的古老传说。

相传，太阳之父“Tama-nui-te-ra”和他的妻子“Hine-raumati”(负责掌管夏天的神话人物)在经历一段甜蜜爱情后，产下了一个名叫“Tane-rore”的男孩。

但太阳之父的妻子在分娩后就死去了，所以男孩为了祭奠母亲，会在炎热的夏天里舞动身体，通过感受身边的热流，就好像母亲又重新回到了自己身边。

为了歌颂这种美德，古人们将这种舞蹈记录了下来，称为“te haka a tane rore”，这也是战舞“haka”名字的由来。

此后，毛利人继承了这种轻快的舞蹈，用来表达自己的思念、尊重以及感恩之情。

所以，根据毛利人的这种观念，“haka”战舞实际上在生日、婚礼、葬礼以及其他一些庆祝活动上更为常见，它有时也被用作部落身份的象征。

而且，战舞“haka”并不是只有一种固定的舞姿，历史上最著名的“haka”名叫“ka mate”，是由毛利人首领Te Rauparaha于1820年创作的。

20世纪初，它被纳到了新西兰橄榄球联盟的赛前仪式中，逐渐被全世界所熟知。

还有一种有趣的毛利战舞被称为“ manawa wera”。

它被用来嘲讽那些落败而归的士兵——当战败的士兵们返回村庄时，他们会遇到一群主要由妇女组成的队伍，这些女人会穿着破旧不堪的衣服(主要是麻布和尘土)，在士兵面前跳跃，并发出最痛苦的呼噜声，同时翻出白眼，以讽刺士兵懦弱的表现。

此外，与人们对传统战舞的理解不同，“haka”在毛利人的世界里常被当做娱乐活动来进行，也就是我们常说的“做游戏”。

例如，“poi”作为战舞“haka”的一个重要分支，就是部落女性首选的娱乐项目。

在“poi”进行的时候，通常每个表演者都会有一个小而轻的球，由水烛的叶子紧紧地包住，再在上边系上一条绳子，附以毛利狗的毛发作为装饰。(后来这种狗就灭绝了)

然后女人们会站成一排，按照“poi”歌曲旋律的各个节点来安排每个动作——或在胸前旋转小球，或在双肩前后。

这种舞蹈常被当做部落里的游戏来进行，是毛利女人茶余饭后的最爱。

然而，在一些古老部落的记载里，早在波利尼西亚的毛利祖先们就已经沉溺于各种形式的游戏中了。

现代毛利人将这些娱乐活动称为““ahuareka”，但在过去，它们被称为“rehia”。而毛利人常挂在嘴边的“Nga mahi a te rehia” meant”就是“快乐的艺术”的意思。

然而，为了能更好的玩耍，毛利人也是费劲了心思。远在新石器时期，他们就独创了一种被称为“The whare tapere”的房子，专门供人唱歌、跳舞和玩游戏。

这种简易的露天场所常被认为是现代剧院的雏形。

其实，毛利战舞“haka”就是古老的“The whare tapere”场所中最普遍和最流行的娱乐形式，也是少数在白人到来后还幸存下来的毛利文化之一。

尽管历史上曾出现了不少种类的毛利战舞，其中一些已经消亡，另外一些又或多或少地带有欧洲文化的特点，但无论何时，这些舞蹈对于观众而言都是赏心悦目的。

因为表演者都会按照既定的节奏掌控自己的动作。他们的四肢、头部、臀部以及身体其他部位都会有规则的律动，既不笨拙也不粗俗，是一种非常优美的舞蹈。

通常，“haka”是为了纪念尊贵的客人或重要人物才会出现，是毛利人最高规格的接待仪式。

但对于年轻女性来说，战舞的存在却更为重要——她们会被舞蹈中表现最出色，最优美的男性所吸引，从而开始一段美好的姻缘。

此外，经过学者考察，除了上述“The whare tapere”的娱乐场所，毛利人还有诸如“Whare tapere”、“Whare potae”、“Whare pora”等一系列专为游戏而诞生的名词。

尽管这些词汇中的大部分都无法找到准确的出处，但我们还是能想象到古毛利人对游戏和舞蹈的那份热爱。

读到这里，我想你已经对毛利战舞有了一定的认识。接下来我们会继续拓展，看看古毛利人的文化中究竟还隐藏了什么秘密。

其实，古毛利人在黑暗中摸索了几个世纪后，几乎把他们看到的一切事物都“拟人化”了。

因此，在广泛而神奇的毛利人神话中，我们发现了大量拟人化的描述。

它们可以是战争、和平、疾病，亦或是天空、地球、太阳、月亮和星星，甚至可以是春夏秋冬四季。

这些眼睛看到的，鼻子闻到的，身体感受到的事物，统统都被毛利人拟人化了。所以才有了前文中的“夏天之母”Hine-raumati，以及“太阳之父”Tama-nui-te-ra。

同样地，毛利人在雕刻、编织等艺术手法上也有这种拟人化设想，而且类似性质的神话也被赋予到了娱乐艺术中——毛利人的游戏和娱乐方式都有他们各自的“神话代理人”，毛利人认为正是这些神话人物的出现，才发明了游戏。

在大多数部落中，代表“游戏之父”的神话人物被称为“rau kata uri”，它同时还是长笛演奏艺术的代表。

然而，在一些更原始的部落中，上述的“游戏之父”则被”Marere-O-Tonga”和”Takataka Putea”两个神话人物替代。

至于为啥有这么多版本的叫法，有些学者认为，是因为在这些人中，有一部分保留了波利尼西亚人迁徙到新西兰前的神话、仪式和传说的最初版本。

值得一提的是，之所以前文中都没有“XX之神”来代表神话人物，是因为毛利人并不想把这些人格化的事物称为“神”(atua)，而仅仅它们称为“xx之母”，“xx之父”或“xx起源”。同样地，用“神”这个词来表达“atua”这个神圣词汇在毛利人中是令人反感的事情，他们认为“恶魔”和“atua”更为接近。(“atua”是毛利人特别敬重的一个词汇)

其实，在没有书面语言和文学的种族中，发掘各种各样的游戏和娱乐活动来消磨时间就变的尤为重要。这片土地上的毛利人，虽然在欧洲人到来之前没有文字系统，但他们却有着最广泛的古代传奇、歌曲、民间传说以及其他口口相传下来的知识。这些知识在冬夜或恶劣天气时最受欢迎，被绝大多数部落喜爱和推崇。

但其实它们中的许多故事都是在这些夜晚的聚会上即兴创作的，例如毛利文化中的“古老原始人”——它仿照古代英雄为原型，讲述了人类形态的神居住在孤独的森林深处，然后从附近的村庄里带走心爱女人的故事。而”勇敢的老航海者”一章中——则讲述了老年水手乘着脆弱的船只到达未知海域，在遥远的陆地上看到了奇怪的景色和奇怪的人的故事。

像这样的神话传说在毛利文化中非常常见，究其原因，还是因为农耕文明在对抗漫漫长夜时产生的艺术情怀和执着精神，这也是毛利人智慧的一种体现。

当然，除了上述的神话传说以及优美的舞蹈外，毛利人对其他方面也很有研究，例如音乐和武术。

在古代，毛利人会用木头和骨头制造出两种不同形式的乐器。前者用嘴来吹响，被称为“koauu”，后者则用鼻子的气息吹响，被称为“pu torino”。

当人们农闲时，年轻人或酋长们就会用这些乐器带领大家消磨时光。随着这些长笛的声音，人们还会自发地为音乐伴奏和歌唱。

还有一种大型乐器名叫”pu-tatara”，它是由一种贝壳和木头制成的长号，长1.5米。

它有时被用来来召集村民开会，还会在战争中被用来召集战斗人员，或警告敌人接近。

此外，尚武的毛利人还建立了许多被称为“Para-whakawai”的武器学校。

这些武术学校一般是指在村广场举行的青年男子会议，目的是为了获取和练习武器的使用方法，而这种练习则被称为“whakahoroo rakau”。

在这里，年轻的毛利人学会了用最古老的武器进行攻击和防守的方法，以及如何运用摔跤等近身格斗杀敌。

值得一提的是，毛利人摔跤时还有个特别恶趣味的事儿：当一个人要参加摔跤比赛时，他会事先往手上吐痰，然后合上双手，重复下面的咒语(karakia)，用来加强自己的力量，当然，是否应验就不得而知了。

从今天的文章中，我们不难发现，原本以为蛮荒的毛利人其实在文化艺术的造诣也是很高的。他们的毛利战舞现在不仅传承的十分完好，而且还经常出现在国际大型活动中，俨然成为了新西兰的国家象征。

一支舞蹈就能拥有如此巨大的能量，我想只有毛利人才能做得到吧。