​《白银帝国》：波澜壮阔，一部壮志未酬的晋商史诗巨制（三）

《白银帝国》：波澜壮阔，一部壮志未酬的晋商史诗巨制（三）

（7）姚树华：偶像是李安，处女作亲力亲为

筹备《白银帝国》的时候，姚树华把有关剧情的镜头全部画了下来，一天画一页，一共画了四本，总共有几百页。

姚树华的儿子上大学的时候，有一次学到简·奥斯汀，老师就说让他去看李安的电影《理智与情感》，说这是授课的唯一要求，姚树华听后大为震惊，并写信给李安，说“你这辈子已经够了”，从此姚树华成为李安的粉丝，她曾说自己想要做的商业大片是文艺商业片或说商业文艺片，而且如果继续从事电影的话，那么参照系一定是李安。

姚树华外表干练，说话温柔但语气坚定，她认为无论是莎士比亚的《哈姆·雷特》、《李尔王》还是科波拉的《教父》，情节主干都是家族传承，这是因为在一个庞大的组织里，继承问题是一个非常具有戏剧性的危机点，也是很大的看点，因此，她也将这一点融入《白银帝国》中。

《白银帝国》

姚树华曾说：“我们是想拍商人，不是拍他们勾心斗角，我们的题材是晋商，而晋商说自己是儒商，（讲的是）儒与商怎样衡量，有违禁的时候是做儒还是做商，是内心的挣扎，自己跟自己在打仗。”为此，她带领团队做了很多研究，看了很多纪录片和书，最终，影片表现的是中国古人的情怀和气节，是仕人的精神和风骨，是商人的职业和素养，是一个人最终在危机关头摒弃利益选择道德的英雄所为。姚树华曾充满感情的说，这些人为什么值得写，因为这种人真的存在过。

姚树华对于《白银帝国》非常满意，甚至自信的认为电影几乎没有缺点，她觉得“好电影往往都是导演的第一部电影。”姚树华还搬出丈夫来证明，说：“他是那种开场10分钟内不能让他入戏就和电影说拜拜的人，但看完我这部电影后，他说，这是让男人看了不会睡着的电影，这算是最高评价了吧。”

对于电影的所有环节，姚树华几乎都是亲力亲为，就连后期也是自己做，她曾说：“刚开始是因为找不到合适的后期主任，所以我阴差阳错地做了后期。”亲自参与也让姚树华明白了更多电影的不易之处，比如本来她已经将字幕制作完毕，但就在准备贴上去的时候忽然发现原来还有更好的处理方式和效果，于是又重新从头开始，虽然过程很累，但姚树华学到了很多自己之前不知道的东西，她觉得很有收获。

波澜壮阔的外景

韩三平曾说：“《白银帝国》继承了国产商业大片宏伟巨构的传统，也补足了许多过去商业大片内容、人物、情感上的缺失。能在满足观众视听冲击需求的同时，冲击观众的心灵。”

（8）郭富城：天地真大，人真小

《白银帝国》有一张专为柏林电影节和海外发行制作的海报，选的是郭富城盘腿而坐极目远眺的造型，那是整部电影开机时在太行山脉拍摄的第一场戏，经过后期加工后，画面水墨飘逸，红印国风，很容易让人联想到李安导演的《卧虎藏龙》。

《白银帝国》海报

正片中，第一句台词也是郭富城说的：“天地真大，人真小。人怎么自处？”

对于为何邀请四大天王中颇为时尚的郭富城饰演康三爷，姚树华也有自己的见解，她认为当时晋商巨富曹佳已经有了红酒库和发电机，票号经营甚至已经到了俄罗斯、新加坡和东京，就连分红制度都领先了世界五十到一百年，从某种意义上来说，晋商是当时最时尚的 一群人，因而选择郭富城，是非常适合的。

《白银帝国》之前，郭富城已经凭借电影《三岔口》和《父子》连续两年获得台湾电影金马奖影帝。进组第一天，姚树华就给郭富城看了一张晚清留美幼童出身的北洋军官13岁时的照片，并说那种水波不惊的眼神就是自己想要的效果。后来在杀青宴上，香港媒体抓拍到一张郭富城的照片，姚树华形容那眼神与自己要求的一模一样。

姚树华对郭富城评价很高，认为他是真的在用灵魂演戏，并称其在《白银帝国》中的表现是“脱胎换骨后又脱了一层”，姚树华说：“他是天生的演员，本人就有一股气场，不断问问题，又不断琢磨，最后把‘三爷’的孤、傲和心中一堆心事的个性刻画得十分到位。”

康三爷是《白银帝国》的一号男主角，是绝对的中心人物，更是电影中晋商最后的辉煌和没落的见证者，电影中，康老爷说他“面有杀气，能掌大局”，姚树华则认为康三爷是个“眼中揉不得沙子的人，但沙子就是他自己”。

郭富城饰演康三爷

从少年意气，到爱而不得，从游戏人生，到勇挑重担，郭富城演出了角色身上深情的一面，一幕在“继母”杜筠清丧礼上怒指父亲，捶胸无语落泪，真实而动人。同时郭富城也演出了角色深沉和决绝的一面，在面临爱情和家族的选择时，他毅然抛弃爱情，丝毫不拖泥带水。

郭富城的父亲做得是珠宝生意，他在家里也是排行老三，虽然18岁就进了演艺圈，但其实他的父亲很希望孩子能够子承父业，郭富城后来接受采访时说，自己在拍完《白银帝国》后，才终于真正的明白了父亲可能有的失望心情。

郭富城为《白银帝国》贡献了四个“第一次”：第一次以光头造型拍摄一部史诗电影，第一次在寒冷的山西拍戏，第一次演绎一个儿子和父亲争娶同一个女孩，第一次以“全普通话”对白演戏。

郭富城展现精湛演技

郭富城曾说：“三爷是一个内心感情极为丰富的角色，有理想，有抱负，人又聪明，又长得俊朗，是父亲心中理想的事业继承人。然而正因为父亲太看重这个儿子，三爷才要守着康家家规，连想和相爱的人结婚也不自由，完全像是软禁在一个无锁链的大屋之内，生活没有色彩，我对这个角色并没有感到陌生，我早就熟读了剧本，已把自己当成了三爷。”

（9）郝蕾：七情六欲都在那张脸上

郝蕾饰演的杜筠清也是《白银帝国》的关键人物，他是康家父子争执的焦点所在，姚树华在选角时看了娄烨导演、郝蕾主演的电影《颐和园》，只看了15分钟，就定下杜筠清非郝蕾莫属。姚树华曾说：“找郝蕾之前我也找过其他女演员，发现都不合适。康夫人（杜筠清）在片中几乎是唯一的女性角色，戏份不多的同时又对整个故事的发展起到关键作用，所以要找的女演员必须能站得住，要有足够的实力和气场能压住这个片子。做电影像吹气球，总需要有个人发力把它越吹越大，康夫人就是这个人，而郝蕾完美地做到了。”

电影中，杜筠清所处的年代正是美国女性争取选举权和中国革命女性秋瑾就义的年代，所以杜筠清身上有女性主义和勇敢阳光的一面。虽然她因为环境成为封建礼教的牺牲品，但最终杜筠清用生命捍卫了自己的自由和梦想。

郝蕾饰演杜筠清

最终，郝蕾以自己“爆发式”的表演将角色的刚毅、柔美、欢乐和痛苦演绎的水到渠成，张铁林也称赞郝蕾的表演富有层次，张弛有度，“非常惊人”。有一场野湖游泳的戏，郝蕾在零下二十几度的温度中，穿着一条薄裙子游了一整天。

七情六欲都集中在那张脸上

片中杜筠清与康三爷分手时，有一个回眸而笑的镜头，当时台湾著名综艺制作人王伟忠说这个镜头“七情六欲都集中在那张脸上”。

（10）张铁林：是家长也是教父

“皇阿玛”张铁林在《白银帝国》中饰演晋商四十六家票号之一“天成元”的领袖康老爷，他是一个典型的封建社会的大家长形象，人情练达，手段老辣，他的驭人手段是“威、名、利”，对下属、对子女都是如此，他很像《教父》中的老教父，为了继承人问题和祖脉的延续费尽心思，姚树华曾说康老爷“个性上是有问题的，每个人都有压抑，他那种封建大家族就特别重，最后他觉得自己没法对家族有帮助了，就选择了出走”。

张铁林饰演康老爷

姚树华认为张铁林演出了康老爷张狂霸道和略有些许憨傻的气质，并且他和郭富城站在一起，很像是一家人。

张铁林认为，晋商的身份决定了康老爷的社会行为和责任义务，除了掌控票号，他还涉及一段复杂的三角关系，这种关系里面又影射了康家及票号的价值观念和精神矛盾，这就造成了康老爷的特殊形象和特殊个性。

（11）有遗憾的杰作

据当时提前看过影片的圈内人士透露，公映版《白银帝国》有情节删减。公映之初，《白银帝国》被很多人寄予厚望，认为将成为继陈凯歌《霸王别姬》后又一部展现中华传统文化深厚底蕴的历史文艺片。电影的出品及发行方博纳影业董事局主席于冬曾说“《白银帝国》是一部压轴的华语大片，是年度非常重要的一部华语电影。”

《白银帝国》虽有遗憾，仍是杰作

可惜的是，116分钟的时长根本就撑不起一部想以“史诗”来命名的晋商大戏，尤其是电影节奏方面，一开始氛围营造精准，代入感十足，考究的画面和凝重的色彩也将那个乱世刻画的沉郁而厚重，气势恢宏壮阔，可随着情节的递进，后面的逻辑性和接续性都大打折扣，情节开始支离破碎，诸如郭富城与郝蕾的爱情戏，使得原本应该张力十足的家族父子关系、兄弟关系和票号内部各掌柜的个性及竞争等环节都成了浮光掠影，最终导致虎头蛇尾，匆匆结束。

《国际银幕》曾说：“这部独特的史诗作品呈现出了非常精致和美妙的视觉效果——很明显在服装和布景上做了大量的调研，受到欧洲风格影响的场面精准地反映了当时的历史风貌。”《白银帝国》如果时长再长一些，如像《霸王别姬》那样达到近3小时的时长，讲清楚康家的前尘今世，票号内部的运行规则和票号各掌柜的生存状态，再辅之以郭富城和郝蕾扭曲的爱情故事，可能最终效果会好一些。